Las Excursiones de Sr. Brouček a la Luna y al 15to siglo

Las Excursiones de Sr. Brouček a la Luna y al 15to siglo (checo:: Broučkovy de Výlety pánĕ) es el título completo de la quinta ópera Leoš Janáček’s, basada en dos novelas de Svatopluk Čech, Pravý výlet pana Broučka hacen Měsíce (1888) (La Excursión Verdadera del Sr. Brouček a la Luna) y Nový epochální výlet pana Broučka, tentokráte hacen XV. století (1889) ('‘La Excursión Que hace época del Sr. Brouček, esta vez al 15to siglo'’). Los libretistas para la Parte 1 eran František Gellner, Viktor Dyk, František Sarafínský Procházka y otros, mientras la Parte 2 fue escrita por F. S. Procházka.

Esta ópera satírica de dos partes era premiered en el Teatro Nacional en Praga el 23 de abril de 1920, la única ópera Janáček no premiered en Brno.

Brouček del Sr. (traducido como "el Sr. Beetle" (literalmente poco escarabajo)) es un propietario Filisteo en Praga que experimenta una serie de acontecimientos fantásticos ya que se barre (en gran parte gracias a la bebida excesiva) primero a la luna y luego al 15to siglo Praga, durante el levantamiento de Hussite contra el Sacro Imperio Romano en 1420 (ver la Sinopsis). En ambas excursiones, Brouček encuentra caracteres quienes son versiones transformadas de sus conocidos terrenales.

Debido a la popularidad de las novelas originales por el escritor checo iconic, Svatopluk Čech, la ópera se encontró con mucho escrutinio. Janáček experimentó varios reveses en la creación y el ensayo del trabajo, sobre todo en relación con libretistas (Ver el Fondo). El objetivo del compositor en Las Excursiones de Sr. Brouček era por lo visto completamente específico:“ Quiero que nosotros seamos indignados con tal gente, sellemos en ellos y los estrangulemos cuando los encontramos,” el hablar de Brouček. La campaña de Janáček's, junto con Čech’s, estaba contra la mezquindad de la burguesía, expresamente de Checoslovaquia. Sin embargo, según Desmond Shawe-Taylor, que vio la ópera realizada en Checoslovaquia, la mayor parte de observadores reaccionaron con la risa alegre y hasta compadecieron poco al pobrecito Brouček. Se hizo casi adorable, más bien que despreciado, como Janáček había querido al principio, y sus defectos, los defectos, y ordinario tienden a verse como calidades comunes para ciudadanos regulares de todas las tierras.

Historia de la composición

La composición de Janáček’s Las Excursiones de Sr. Brouček a la Luna era un proceso largo completo sin menos de siete libretistas. El concepto original de la ópera debía estar basado en una serie nueva todavía popular del mismo nombre por Svatopluk Čech (1846–1908). Después de comenzar la composición, Janáček intentan encontrar a un libretista que encajaría su interpretación y realización de historias Čech’s.

A principios del 20mo siglo, Janáček procuró escribir una ópera basada en novelas Čech’s; sin embargo, Čech absolutamente le negó los derechos a sus historias. Janáček finalmente dejan de lado el proyecto hasta Čech’s muerte en 1908. En este tiempo, Janáček se recordó de su deseo anterior de poner la historia y se envió cartas a Artuš Rektorys, un amigo de su en Praga, pidiéndole comprobar la disponibilidad de los derechos ahora que Čech había muerto. Rektorys respondió con noticias que la familia Čech’s era dudosa para soltar los derechos, pero después de tener noticias Janáček él mismo, consintieron en darle el único uso de las novelas. Poco después de concederse junto al permiso de comenzar la composición, otro compositor, Karel Moor también había escrito a Rektorys que pregunta de Janáček’s Brouček. Moor afirmó que lo dio el único permiso a las historias el hermano menor Čech’s, Vladimír. Se ocuparon rápidamente de este asunto y se encontró que Moor no había recibido el permiso válido. Esto no le paró de producir una ópera; alcanzó la etapa en 1910 aproximadamente diez años antes de Janáček’s, pero con ninguno del éxito o longevidad.

En el marzo de 1908, Janáček había intentado encontrar a un libretista conveniente. Rektorys había recomendado a Karel Mašek; sin embargo, Mašek demasiado no quiso emprender la asignación, un precursor al futuro problema con la pieza. Después de muchas discusiones y una advertencia de Mašek que muy se preocupó, Janáček había enviado sus necesidades a Mašek con una fecha límite para el Acto soy la finalización. Hacia el julio de 1908 tenía hacerse cada vez más claro que Mašek y Janáček tenían dos ideas muy diferentes en cuanto al resultado de Brouček. Mašek escribió que las ideas Janáček’s eran demasiado lejanas de la novela original, que retrató Brouček como arrogante. Otras visiones contrarias incluyen la adición de dos caracteres no en la pieza original, Young Waiter y Mazal. Con el Camarero Joven, Mašek concedido, pero dijo esto sobre Mazal:

… no me puedo traer para añadir esta parte al trabajo de Čech's además de Mazal en Vikàrka. El Čech's Sr. Brouček nunca tendría fraternized con Mazal y sentado con él en el mismo bar.

Estos desacuerdos emparejados con el sobrecompromiso Mašek’s con otros trabajos entonces llevaron a su autodescarte del proyecto en octubre del mismo año. Janáček rebotó rápidamente de la pérdida del libretista y comenzó a investigar un reemplazo.

En el noviembre de 1908, Josef Holý se invitó al proyecto, pero se negó debido a la indiferencia al material y dijo “Si no hay la voluntad o el humor correcto, no resultaría bien, sin embargo intenté, y por tanto pido que usted me excluya.” Con Holý ido, Janáček dio vuelta al doctor Zikmund Janke, un oído, nariz y doctor de la garganta que trabaja tanto en Praga como en Luhačovice.

Como con Mašek, había un desacuerdo general entre lo que Janáček tuvo en mente y lo que el doctor Janke previó. Janáček era muy afable con colegas y aceptó lo que Janke le había dado, incluso sus palabras ásperas. A este punto, Janke había escrito un primer acto entero y había comenzado en el segundo cuando Janáček le envió un nuevo contorno para seguir con nuevas caracterizaciones para diez de los papeles. De todo que se escribió hasta ahora, sólo dos líneas de una canción de bebida sobrevivió las versiones finales del trabajo de Janke en el primer acto. En 1910, Janáček descubrió a través de cartas con Artuš Rektorys que Josef Holý, que al principio bajó el proyecto, había producido un ballet titulado La Luna. Esto muestra que Holý tenía más interés que había dejado antes en, ya que el ballet se conceptuó en la historia Čech’s de Brouček. En el abril de 1911 Janáček se unió de nuevo con Holý que pide ayuda con una canción durante la escena lunar.

El siguiente libretista fue presentado en Janáček por Holý para ayudar a extender la cantidad de trabajo alrededor. František Gellner, un poeta satírico, contribuiría finalmente la mayor parte de trabajo a la pieza que todavía sobrevive hoy de todos los libretistas que trabajaron en el proyecto. Trabajaron juntos a partir del junio de 1912 hasta el junio de 1913, donde una paralización ocurrió y Janáček se ponen a trabajar en otros proyectos. Gellner realmente escribió un final a la pieza, entonces, por qué la pausa pasó realmente sólo se conoce a Janáček, cuando conceptualmente la estructura se terminó con sólo detalles restantes. Sin embargo, el trabajo reanudó en el noviembre de 1915 cuando Janáček decidió que valía la pena terminar Brouček y puntualmente se puso a trabajar encontrando al siguiente libretista en la línea para el trabajo.

La posición fue a Josef Peška, uno de los hombres que ayudaron a asegurar Jenůfa en Praga. Con el gran entusiasmo se afilió a la lista de escritores que habían aceptado el trabajo sin leer el libreto antes escrito o resultado musical. Una vez que Peška había leído todos los materiales proporcionados que envió a una pronta respuesta a Janáček que le recuerda observar las interpretaciones de otra gente de la misma pieza. El más importantemente dijo a Janáček una información que volverá ya que los críticos examinan la ópera después de que alcanza la etapa, y esto es que uno tiene que saber la historia Čech’s a fin de entender el humor en la versión de Janáček y Gellner. Escribió una versión muy privada, donde hay que tener el conocimiento preexistente del argumento para apreciar totalmente la pieza. Además le envió una lista de nuevos libretistas que podrían ayudar a completar el proyecto, con F.S. Procházka encima.

Es

confuso si Janáček envió el final de Gellner a la ópera a Procházka, porque creó uno de sus propios, que comienzan con la Ley 3 hasta el final. Janáček dio a su libretista la libertad completa en la variedad cuando vino a la escritura. Proporcionaría una acción, luego declararía su indiferencia ante cómo la acción se lleva a cabo, sólo que tenía que ser. Cuando algo no trabajó para él, lo volvería a escribir simplemente él mismo. Con esta práctica, Janáček escribió una pieza más grande del trabajo que la mayor parte de los libretistas hicieron.

La pieza se terminó en 1916 con sólo detalles restantes, incluso el final escrito por Gellner, y luego ajustado por Janáček. Un amigo de Janáček, Jiří Mahen, se alistó entonces para ayudar a revisar secciones de la ópera. Esta posición se usó para corregir objetivos, pero generalmente el trabajo que Janáček había proporcionado, no necesariamente el trabajo de los otros libretistas. Mahen se no informó en cuanto a cuantos otros habían trabajado en la pieza y también eran inconscientes que realmente completamente se hizo y música puesta. Después de pasar mucho tiempo en la ópera, Mahen también se sorprendió aprender que no sólo el trabajo se había terminado, pero que Viktor Dyk se había escrito como el libretista.

Janáček explicó esto en una carta a Mahen (naturalmente, exigió la satisfacción) el refrán que Dyk había aprobado la versión original que Janáček tuvo en mente, que tantos otros trataron de cambiar y habían suministrado entonces un final más apropiado que cabe más al final de Čech's de la historia.

Dyk y Janáček habían trabajado diligentemente cambiando de sitio la música, texto, escenas, caracteres, etc. a su gusto, guardando sólo trozos de lo que los otros habían hecho. El trabajo de Mašek's se redujo a dos líneas de trabajo y trabajo del doctor Janke a una canción de bebida. El resto se quitó en cartas entre Dyk y Janáček de Brno a Praga y viceversa.

Viktor Dyk se detuvo por actividades de resistencia contra el Imperio Austro-húngaro, por tanto otra vez Janáček necesitó a un nuevo compañero. En vez de encontrar a un forastero a la pieza, volvió a F.S. Procházka y preguntó a su ayuda en poner a punto unas canciones y cambios de la escena, que de buena gana aceptó. Hasta este punto la ópera terminó cuando el Sr. que Brouček devuelve de su 'viaje lunar' sólo para averiguar que era un sueño borracho, pero después de combinar de nuevo con Procházka, Janáček planteó la idea de comenzar a dramatizar la segunda novela Čech, Las Excursiones de Sr. Brouček al XV Siglo. Los dos rápidamente saltaron en esta idea y comenzaron a escribir inmediatamente. Hacia el final de 1918, habían comprimido la ópera entera en tres leyes, la Ley 1 en Praga en 1920, la Ley II en la luna y la Ley 3 en Praga en 1420. Hasta añadieron un nuevo juego de caracteres que se quedaron con el tema de la ópera de caracteres que se repiten a través de este nuevo tercer acto (ver la lista de caracteres).

En el octubre de 1918 Janáček había aprendido que Brouček se realizaría en el Teatro Nacional en Praga, considerando algunos ajustes para hacerse a piezas del juego y trajes. Con la nueva versión abajo recortada con tres acciones, había menos cambios de la escena para hacerse, que complació al director del Teatro Nacional Schmoranz. Después de discusiones, lanzamiento y ensayo de la orquesta, allí muy pocos cambios que todavía tienen que hacerse (mayoría era cuestiones de la variedad vocales — Janáček escribió tessitura muy alto para cantantes).

Historia de rendimiento

El estreno del Reino Unido ocurrió el 5 de septiembre de 1970 en el Teatro del Rey en Edimburgo. La ópera no recibió su primer rendimiento americano hasta su estreno en Spoleto Festival U.S.A. en 1996, aunque hubiera recibido un rendimiento del concierto por el Conjunto de la Ópera de San Francisco el 23 de enero de 1981. La universidad de Indiana dio a la ópera su estreno de televisión americano en el diciembre de 1981 con Joseph Levitt (el tenor), Adda Shur (soprano), Samuel Cook (el tenor), Martin Strother (barítono) y Philip Skinner (barítono) del Teatro de la Ópera de la universidad de Indiana y condujo por Bryan Balkwill. Fue realizado por la Ópera Nacional inglesa en el Coliseo de Londres en 1978, y por la Ópera al norte en el Magnífico Teatro Leeds en el octubre de 2009.

El estreno de la etapa de la Ur-versión de Brouček (sin la excursión al 15to siglo) ocurrió en el Teatro Janáček Brno el 19 de noviembre de 2010 como la parte del Janáček Biennale, conducido por Jaroslav Kyzlink, con Jaroslav Březina en el papel principal.

Papeles

Sinopsis

La parte 1: Las Excursiones de Sr. Brouček a la Luna

Escena 1

El Sr. Matěj Brouček es un propietario borracho bastante descuidado a finales del 19no siglo Praga. Durante una noche iluminada por la luna en 1888, Sr. Brouček tropieza abajo Vikárka street después de una juerga de borrachera en la taberna Hradčany. En su estado perjudicado, encuentra Málinka. Se disgusta y dramáticamente suicida después de descubrir que su amante, Mazál (quien resulta ser uno de arrendatarios Brouček’s) ha estado haciendo trampas en ella. En una tentativa poco aconsejable de calmar Málinka, Brouček consiente en casarse con ella. Rápidamente realiza el error en esto y retrae su oferta, abandonando Málinka para volver a su amante bohemio. Brouček decide que ha tenido bastante de esta tensión y sueños con una vida más relajada en la luna.

Escena 2

Brouček rápidamente se desilusiona por lo que encuentra en su paraíso lunar. "Aterriza" en medio de una colonia de vanguardia de artistas lunares e intelectuales, que Brouček inculto claramente desprecia. Se encuentra en la casa de un artista de vanguardia, Blankytny (un carácter paralelo a Mazál). Blankytny canta una oda sentida del amor platónico a la doncella lunar, Etherea. Esto señala la llegada de Etherea y sus 'hermanas' que comienzan con una canción predicando las ventajas de un estilo de vida sano. Irónicamente, Brouček salta a la vista de la doncella, que se hace al instante encaprichada por el forastero exótico. Le bate lejos a bordo de Pegasus mítico, dejando a Blankytny en incredulidad y desesperación.

Escena 3

Etherea y tierra Brouček en el Templo Lunar de las Artes, donde un grupo de habitantes se han juntado. Inmediatamente se asustan y se asustan a la vista de Brouček, pero pronto le ven como la última moda. Los vecinos se ponen a presentar a Brouček el último en el arte lunar y tratarle a una "comida" de flores que huelen. Brouček no es en absoluto contento con esta demostración del arte, tampoco es alimentado por las fragancias. Se agarra pronto sacando una mordedura de la salchicha de la carne de cerdo; la muchedumbre rápidamente le enciende; y se fuerza en una fuga furiosa a bordo de Pegasus. Cuando huye, los artistas lunares cantan alabanzas al arte.

Escena 4

Como la escena lunar transforma atrás en el patio de la taberna en Praga, Mazál y Málinka vuelven a casa, y los artistas disfrutan de una bebida final. Un camarero joven se ríe de Brouček borracho quien se está llevando en un barril. Málinka por lo visto se recupera de su confusión, ya que ella y Mazál cantan un dúo de su amor el uno por el otro.

La parte 2: Las Excursiones de Sr. Brouček al 15to siglo

Escena 1

El juego en el Castillo de Wenceslas IV, Sr. Brouček y sus bebedores del mismo tipo debaten los detalles de los túneles medievales que se creyeron existir bajo la ciudad de Praga. Otra vez, Brouček ebrio se tambalea hacia su casa y se interrumpe. Se encuentra de alguna manera en uno de estos túneles oscuros, donde encuentra apariciones del pasado. Una de estas cifras fantasmales es Svatopluk Čech, el autor de las historias Brouček y un poeta checo famoso. El Čech expresa su pena sobre la decadencia de valores morales en la nación checa. Canta sobre la pérdida de héroes verdaderos y anhela un renacimiento de su nación. Irónicamente, Čech’s lamento se dirige hacia Brouček él mismo y hacia la naturaleza satírica de esta misma ópera.

Escena 2

Sr. Brouček se transporta atrás a tiempo y se encuentra en Old Town Square en 1420. Esto es un período tumultuoso en el 15to siglo Praga, cuando la gente checa, conducida por Jan Hus, estaba bajo el sitio por los ejércitos alemanes del Sacro Imperio Romano. Brouček es rápidamente opuesto por rebeldes de Hussite, que le acusan de ser un espía alemán, debido a su gramática checa pobre cargada de expresiones alemanas. Brouček de alguna manera convence a los rebeldes de que está en su lado y se permite afiliarse a ellos.

Escena 3

Brouček se trae a la casa de Domšik, un sacristán y su hija Kunka. Brouček ahora se encuentra en medio de una batalla inminente por el futuro de la nación checa, significada por el canto potente de himnos de batalla por las masas juntadas. Los rebeldes piden que Brouček asista en la defensa de Praga, a la cual es característicamente contrario. Como la batalla comienza, nuestro héroe huye de la escena.

Escena 4

En Old Town Square, la gente de Praga celebra su victoria luchada difícil, pero lamenta la muerte de Domšik. Brouček se encuentra escondido y acusado de la traición. Apropiadamente se condena a la muerte quemándose … en un barril de cerveza.

Escena 5

Detrás en 1888 Praga, sólo fuera de Vikárka Inn (A casa de la Taberna Hradčany), el Sr. Würfl, el propietario de la Posada y el fabricante de la salchicha de la carne de cerdo infame de la luna, oye gemidos que vienen del sótano. Descubre al Sr. Brouček en un barril de cerveza, visiblemente aliviado para estar vivo y en casa. Nuestro héroe desvergonzado alardea a Würfl que sin ayuda liberó la ciudad de Praga

Instrumentación de la orquesta

Aspectos compositivos y técnicas

La técnica de Janáček's de la composición en Brouček no se puede claramente o fácilmente definir, pero hay varios aspectos que vienen a la vanguardia ya que uno comienza a parecer más profundo en algunas ideas compositivas del compositor, tanto en cuanto a música como en cuanto a discurso/lengua.

Adorno, motivo y melos

El componente básico más pequeño de Janáček’s música posterior, incluso esta ópera, es el adorno. Su definición es diferente de y probablemente más estricta que, lo que la mayor parte de eruditos de la música podrían considerar como una definición de un adorno. Los adornos de Janáček's tienen un principio claro y final, y el dinámico es constante en todas partes del grupo corto de, quizás, tres a cinco notas. Los valores de la nota deben ser iguales, y un adorno puede comenzar en cualquier latido, pero puede no terminar en un deprimido. Los métodos de Janáček's de la modificación de un adorno se varían, pero pase lo que pase hace a la melodía, la armonía, llave, ritmo, modo, registro o cualquier del material contextual, el ritmo permanece inalterado, así, en su opinión, manteniendo el adorno original como una entidad reconocible. El ejemplo 1 (ver ejemplos Musicales abajo) muestra un adorno de Brouček e ilustra algunas modificaciones del mismo adorno. El ejemplo 2 es otro adorno usado en la ópera. Janáček a menudo emplea frases musicales cortas que se extienden más allá de su definición única de un adorno, creando lo que Cooper llama un motivo.

Un motivo incluye valores de la nota diferentes, y sus iteraciones pueden terminar en un deprimido. Resulta que la mayor parte de pequeños elementos de ópera Janáček’s, si instrumental, vocal, o ambos, son motivos. Un ejemplo de un motivo en Brouček es el uso de violines altos y las flautas que puntúan un pedal señalan medio paso aparte (la Parte 1) para indicar la luna en el cielo donde Brouček supone que se puede escapar de los cuidado del mundo. Aunque en su mayor parte, los motivos se comporten como adornos y sean completamente similares en su uso, Janáček habría pensado en ellos por separado.

Un componente básico tercero y más grande en Brouček es lo que Dieter Stroebel llama un melos, que describe un segmento de la música que es más larga y más melodiosa que aquellos del adorno o motivo, como el Ejemplo 3.

Discurso y lengua

“El mejor modo de hacerse un compositor de la ópera bueno es estudiar analíticamente las curvas melódicas y los contornos del discurso humano.” – Janáček

Es

conocido que la música Janáček’s era enormemente bajo la influencia de la naturaleza y los sonidos del discurso checo y lengua. Uno puede comenzar a reconocer claramente esta influencia como aparece en la relación entre el adorno musical y palabras checas. Por ejemplo, cuando una palabra en cambios checos tensos, a menudo cambia el sonido de la vocal en esa palabra, igualando la modificación del contorno de Janáček's de un adorno corto. También, en checo, la primera sílaba de una palabra es acentuada, permitiendo la distinción de cada palabra por el sonido que comienza. La evitación de terminar un adorno en el deprimido se podría ver como el discurso checo análogo que evita la tensión en cualquier sílaba además del primer. En tercer lugar, la sílaba final de una palabra checa debe recibir el valor total sin cambiar el tono o debilitar el sonido. Esto estrechamente está relacionado con la idea Janáček’s de mantener un single dinámico en sus adornos. Janáček también tenía un gran interés por la melodía de discurso (ver la cotización encima): entonación, tensión, longitud y tono.

Ideas musicales en la ópera

La introducción a la Parte 1 no es a diferencia de muchas de introducciones de la ópera Janáček’s, preludios u oberturas. Arreglado de varios artículos musicales cortos y motivos que se revelarán más tarde en la ópera, la música es propulsada por la yuxtaposición abrupta de estas ideas, que a menudo vienen a un pedido diferente que aparecerán en todas partes de la ópera apropiada. Hay tres melodías de la importancia en la introducción a la Parte 1 de Brouček. El primer es una luz, cifra rítmicamente insegura (Ejemplo 4) que lleva rápidamente a la melodía del fagot achaparrada (Ejemplo 5), que es una caricatura de Brouček. Esta melodía aparece muchas veces posteriormente y en formas diferentes. El tercer es la melodía sensible primero introducida por la flauta y violines (Ejemplo 3), que representa a los amantes jóvenes Málinka y Mazal. Esta melodía también se cambia varias veces, y hay una alusión a Blankytný (= Mazal) y Etherea (= Málinka) en la luna. Tres motivos están presentes en los momentos de cierre de la Parte 1, un orquestal que devuelve Brouček a la tierra de su sueño.

En todas partes de La Excursión a la Luna, Janáček hace el uso extensivo de valses y melodías parecidas a un vals, que eran por lo visto misheard por el compositor ruso Dmitri Kabalevsky, que los consideró “à la Strauss”. </en cuanto a> sin Embargo, Janáček’s las melodías brillantes y graciosas son muy diferentes de aquellos de Strauss, ya que tienden a ser mucho menos elegantes y a menudo servir la intención de parodia o burlas. Se especula que Janáček también quiso el uso de valses para denotar la clase de ciudadano que Brouček representa – el baile de middle-/upper-class que señala a las características del middle-/upper-class Brouček. Incluso de la apertura de la ópera, las alusiones débiles de un vals se pueden oír entre declaraciones de la luz 2/4 melodía. El preludio se disuelve en la escena inicial, que comienza con el altercado del juego de Mazal y Málinka a un vals. Un ejemplo fantástico de un vals como una parodia es el canto del Niño prodigio del himno lunar, que realmente es una burla de la canción nacional checa. El "auditorio" dentro de la ópera lo oye como un himno patriótico serio, mientras el auditorio de la ópera lo percibe como un himno de la parodia. Janáček usa la música de un vals al final de primer sueño para romper la tensión de las amenazas de la población lunar contra Brouček y ayuda resuelven el complot. Muchos otros valses se pueden encontrar en la primera parte de la ópera, unos más deliberados que otros, y Janáček hizo el uso muy resuelto de cada uno como un dispositivo para ayudar en la comunicación tácito, contenido a menudo satírico. Aunque Janáček con frecuencia use el vals en una luz irónica o parodic, parece que fluyen y funcionan completamente dentro del marco musical de la ópera.

En general, la Parte 2 de la ópera, La Excursión de Sr. Brouček al Siglo quince, es claramente diferente en el estilo musical de la Parte 1. La naturaleza crudamente diferente de las situaciones de cada parte y varios años que separaron la composición actual de las dos partes es razones probables de esta diferencia. Se abre con ritmos discordantes y los sonidos de guerra. Dos temas principales están presentes en esta introducción que reaparecen en formas diferentes hasta el final de la Parte 2 (Ejemplos 6 y 7). También presente en esta parte de la ópera son corales de Hussite e himnos, uno de los cuales se puede oír construyendo ya que Brouček y Domšík entran en la iglesia Týn en Old Town Square. La coral entonces culmina en una declaración orgullosa en do mayor.

Uno de procedimientos compositivos Janáček’s es el uso significativo del tono Ab/G# en los últimos cuarenta minutos de la ópera. La llave de Ab juegos menores un papel importante en muchas de composiciones Janáček’s, incluso óperas, cuartetos de cuerdas, ciclos de la canción, miniaturas del piano, sonatas y trabajos orquestales, no importa si se encuentra en pasos cómicos, trágicos, graciosos, serios, o irónicos. Prefirió hacer el uso de un área tonal sola en escenas de la emoción estable, o de un juego solo de caracteres en la etapa. Esto llevó a su adopción de a menudo asignar un área de tono sola a una escena entera, “por que, notablemente, genera el cambio sustancial y rápido y la tensión enorme y la emoción," según Cooper. Aunque el oyente pueda no reconocer fácilmente el uso frecuente del tono Ab/G# ya que es nublado por armonías diferentes, el tono solo juega un papel decisivo en la unión de ideas que se diferencian en todas partes de la Parte 2. Ejemplo 8 puntos a Brouček de mal genio que se levanta de un salto a Ab en su punto principal. Más tarde en la parte 2, como Brouček aboga por la piedad durante su escena de condena, explica que “aún no nació,” y que es “un hijo del futuro,” ambo final en Ab (Ejemplo 9).

Recepción crítica

Debido a la brevedad de sus adornos y el camino Janáček hizo el uso de ellos y sus derivados, un oyente puede tener la dificultad encontrando algo agarrando en la música. Sin un poco de estudio del resultado, la lógica de su uso de adornos y su desarrollo no es tan verbalmente aparente. Por esta razón, hasta Dmitri Kabalevsky bien informado encontró poco en Brouček del cual se podría aprobar diligentemente.

Algunos críticos también han indicado que la excursión lunar tiene un defecto básico en el complot: no hay ningún verdadero "héroe" para equilibrar Brouček, quien es el "bandido" en la luna. Richard Bradshaw, que condujo el estreno profesional en los Estados Unidos, dijo de Brouček, “Las dos 'excursiones' se han descrito como una obra maestra defectuosa arreglada de dos óperas.”

Grabaciones

Ejemplos musicales

Image:Janacek_Example_1.jpg|Example 1

Image:Janacek_Example_2.jpg|Example 2

Image:Janacek_Example_3.jpg|Example 3

Image:Janacek_Example_4.jpg|Example 4

Image:Janacek_Example_5.jpg|Example 5

Image:Janacek_Example_6.jpg|Example 6

Image:Janacek_Example_7.jpg|Example 7

Image:Janacek_Example_8.jpg|Example 8

Image:Janacek_Example_9.jpg|Example 9

Notas

Fuentes citadas

Enlaces externos



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